Kababaihan sa Museo di Capodimonte

Ang koleksyon sa Museo di Capodimonte sa Naples ay kumakati sa mga pinakamahusay na museo sa mundo at mayroong mga pangunahing gawa sa pamamagitan ng Bellini, Caravaggio, Massaccio at maging si Andy Warhol. Pinili ko ang limang gawaing ito na nagpapakita ng dalawang babae artist at tatlong kamangha-manghang babae na paksa bilang isang paraan upang maghukay sa mas malaking koleksyon. Kinakailangan ng mga cutbacks ng badyet sa Capodimonte na hindi lahat ng mga gallery ay bukas araw-araw. Umaasa ako na ang mga gawaing ito ay maghihikayat sa iyo na pumunta sa Naples ngayon at bisitahin ang pambihirang museo na ito.

• "Judith Slaying Holofernes" ni Artemisia Gentileschi

  

  Si Artemisia Gentileschi ay isang hugely successful artist sa Baroque Italy, isang mas malaking katangian dahil siya ay isang babae. Na sinanay ng kanyang ama na si Orazio, nanirahan si Artemisia sa Florence, Rome, at Naples kung saan siya ay nagtrabaho para sa maraming matataas na tagatangkilik. Kinuha mula sa Hebreo Biblia o Lumang Tipan, Judith slaying Holofernes ay isang paksa na siya ay nagtrabaho nang madalas. May isang bersyon ng pagpipinta na ito sa Uffizi sa Florence ngunit ang pagpipinta ng Capodimonte ay mas mahusay, mas madidilim at nagpapakita ng malinaw na impluwensiya ng Caravaggio.

• "Antea" ni Parmigianino

  

  Ang nakamamanghang pagpipinta ay halos nawala sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig nang ito ay inilipat mula sa Naples hanggang sa medieval Abbey ng Montecassino para sa pag-iingat. Ang mga pwersa ng Allies ay bumaba ng mga bomba sa Montecassino ngunit "Antea" ay dinala sa Berlin at itinatapon sa mga minahan ng asin sa Altaussee, Austria. Ito ay ibinalik sa Naples noong 1945.

  Ang Antea, na pininturahan sa pagitan ng 1531-34 sa estilo ng Mannerist ng Parmigianino, ay hindi pa nakikilala ang modelong nakabihag. Ang kanyang fur, gold chain, tiara at golden sleeves ay lahat ng bagay na karaniwang ibinibigay sa mga kababaihan bilang mga regalo mula sa mga kalalakihan na gustong maging mga mahilig sa kanila. Ang gawaing ito ay naglalakbay sa mundo, kamakailan lamang sa Frick Collection sa New York.

• "Danae" ni Titian

  

  Ang likas na pagpipinta na ginawa ng Titian noong 1544 ay naglalarawan ng gawa-gawa mula sa Ovid kung saan si Danae ay nahihilo at pinapagbinhi ni Zeus na nagmula sa Mount Olympus at dumating sa kanya sa isang shower ng ginto. Ang Titian ay maraming mga pag-aaral para sa pagpipinta na ito na matatagpuan sa Museo del Prado at Hermitage sa Saint Petersburg. Ang Danae ay inilarawan sa laman ng katawan ng isang Renaissance courtesan. Nakita ni Michelangelo ang pagpipinta sa pag-unlad sa studio ni Titian. Nang maglaon ay naimpluwensiyahan sina Rembrandt, Anthony Van Dyck, at Gustav Klimt.

• "Ang Pamilya ni Ferdinando IV" ni Angelica Kauffmann

  

  Si Angelica Kauffman ay isang Neoclassicist na pintor na isa sa dalawang babaeng nagtatag ng mga miyembro ng Royal Academy sa London. Siya ay isang anak na kababalaghan na nagtrabaho nang husto sa Inglatera at Roma para sa mayaman na mga patrons. Ang larawang ito ng Hari ng Naples at Sicily (kilala rin bilang Re Nasone , King Big Nose) ay nagpapakita ng mataas na ranggo ng mga pamilya na nagkakahalaga ng mga talento ni Kaufmann. Ipinakilala niya ang sarili bilang isang pintor ng kasaysayan, isang bihirang papel para sa isang hindi pangkaraniwang babae na artist.

• "Lucretia" ni Parmigianino

  

  Si Lucretia ay hindi isang mitolohiyang babae kundi isang tayahin mula sa unang bahagi ng kasaysayan ng Roma. Dito siya ay nagsusuot ng isang kameo na naglalarawan sa diyosang si Diana, isang simbolo ng kalinisang-puri. Ginahasa si Lucretia. Nang isiwalat niya ang balita, sinaksak niya ang kanyang dibdib sa isang sundang upang makalimutan ang insulto at kahihiyan na pinilit sa kanya. Sa ganitong imahen, ang Lucretia ay tumitingin sa isang hindi kilalang distansya at humahawak ng gayak na dalagita sa gitna ng kanyang dibdib na hubad sa kalahati.

  Ang larawang ito ay orihinal na bahagi ng koleksyon ng Farnese at isang mas sikat na halimbawa ng trabaho ng Parmigianino sa kabila ng kanyang makinang na ibabaw at dramatikong komposisyon. Ang isang katulad na pose at profile ay makikita sa kanyang iba pang mga gawa.